Qu’est-ce que l’histoire
retiendra de Chuck Prophet ? loué par la critique mais tout autant ignoré
du public … Après une douzaine d’albums solo il semble avoir tout capté du
rock : certains y verront du Dylan, du Beck, du Tom Petty mais bien sûr sa
propre personnalité. vivacité de la guitare, de l’orgue (bien sixties) parfois des
intonations à la Robert
Plant  sur des ballades
roots-rock

Il produit le disque parfait
empreint de sensibilité et d’intelligence, dans ce que le rock américain peut
faire de mieux.

On l’avait découvert à Nice
au Volume il y a 2 ans et ceux qui découvriront le disque du bonhomme, fort de
ses décennies de carrière, le classeront aux côtés des meilleurs. Le titre de
l’album est un hommage à Bobby Fuller, connu pour être celui qui a créé en
1966  « I fought the law » (repris
par the Clash) et a été retrouvé mort dans un parking à l’âge de 23 ans. https://www.youtube.com/watch?v=OgtQj8O92eI

C’est une ode au rock’n roll,
on y parle également du bonheur que procure le bras d’une platine T D sur un
vinyle. « Bobby Fuller died for our sins » prend l’allure d’un roman
noir. « Angel Nieto » revient sur la tragédie de ce jeune homme noir
abattu par la police de San Francisco, « Killing machine » évoque le
parcours d’un tueur en série. Malgré ces thèmes plombés, l’ensemble de cet
album est swinguant comme le bon rock’n roll. Toutes guitares dehors mais en
finesse, Chuck Prophet signe là un des sommets de sa carrière.

Bobby Fuller died for our sins  est un album parfait dans ce qu’il invoque
subtilement des modèles (Bob Dylan, Lou Reed, David Bowie et Elvis Costello)
mais il s’agit ici de toujours se détacher des icônes. On saura aussi apprécier,
des textes pleins d’esprit et de sarcasme mordant, sa façon de montrer que ses
influences sont revendiquées et assumées artistiquement.

Au fond, quelque part, Chuck
Prophet réalise des synthèses idéales sur lesquelles tout bon fan de rock peut
fantasmer. Avec un vrai professionnalisme donc très discret, Chuck Prophet
montre sur ses 13 plages qu’il n’y a rien  à jeter. On se rappellera aussi bien sa
sensibilité pop sur « Lonely Desolation » que sa faconde en termes de
glam rock avec « Loce Is The Only Thing » : non pas parce qu’il
les interprète à la perfection mais parce que sa maestria fait presque de lui
le prophète qu’il pourrait encore être.

Avec ce 13 ème album de Chuck
Prophet, on tient assurément un des disques qui feront cette année 2017

http://www.musiciens.biz/Chuck-Prophet-Bobby-Fuller-Died-For-Your-Sins_a3686.html

Gil Tau

Il était une fois un teenager
Parigot, dans les sixtie’s… Déjà il achetait des 45 t des Beatles (Roll over Beethoven 1963) et des Rolling
Stones (Carol 1964). Il a pu lire sur
les pochettes qu’un certain Berry était l’auteur de ces chansons mais il
ignorait tout de ce M. Berry. A l’époque on ne parle de rock, ni à la radio ni à
la télé et pas d’internet, bien sûr. Le peu de presse écrite spécialisée, Disco revue puis Rock and folk, lui en apprennent un peu plus sur ce M. Berry et
quand il voit ce Chuck Berry sur scène, à la Locomotive en 1966,
avec sa Gibson devenue célèbre, c’est un évènement qui le marque à tout jamais…

Mais revenons arrière… Né en
1926 à Saint-Louis (Missouri), Chuck Berry connaîtra relativement tard le
succès, après avoir enchaîné les petits boulots et s’être choisi une carrière
de coiffeur.

En 1955 Chess Records, craque
pour une chanson hillbilly (ancêtre country) chantée par un homme noir :
c’est Chuck Berry et son « Maybellene »
sur des textes remis au goût du jour et c’est donc premier single de Chuck Berry And His Combo qui s’écoule alors
à un million d’exemplaires, atteignant le top des charts américains

Alors qu’un débutant, Elvis
Presley interprète à son tour « Maybellene », Chuck Berry a déjà une
trentaine d’années.

Jusqu’en 1959, l’homme à la Gibson va signer une
douzaine de hits Carol,  Johnny B.
Goode, Rock and Roll Music, Roll Over Beethoven, Sweet Little Sixteen, d’ailleurs
pillée par The Beach Boys pour  Surfin’
U.S.A. en 1963.

Chuck Berry avait d’ores et déjà
pavé la route pour l’invasion anglaise : The Rolling Stones, The Beatles,
The Animals ou The Yardbirds qui reprenaient toutes ses chansons. Chuck Berry a
enregistré tous ses grands titres entre 1955 et 1959. Son succès est alors
gigantesque auprès des ados américains, car il traite dans ses chansons de
thèmes chers à la jeunesse comme les voitures, les flirts, l’école.

C’est l’un des pères
fondateurs du rock’n’roll qui vient de disparaître. Charles Edward Anderson Berry Sr. Alias Chuck Berry est mort samedi
dernier près de Saint-Louis, a annoncé la police locale dans la soirée après
avoir découvert le chanteur inanimé à son domicile.

Je lui rends hommage avec ce
souvenir que je désire conserver

https://www.youtube.com/watch?v=B6xzIzZx2Ps

Gil Tau

Invité :
Dexter
Mojo

Album
de la semaine : Matmatah : Plates Coutures

Le Mardi 07 Mars 2017

 Matmatah : Ô ma beauté

Matmatah :
Marée Haute

King : The Bone

Dexter Mojo: ID4

Dexter Mojo: Are you back again ?

Matmatah : Nous y sommes

Deluxe : Shoes

Gorillaz : Empire Ants Ft. Little Dragon

Dexter
Mojo : Safari
de mon cœur

Dexter Mojo : Baber Song One  

Dexter Mojo : A part of you
that cheered me up

Dexter Mojo : Yes it is (Cover
The Beatles)

Roy Head : Treat
Her Right

Matmatah : Petite frappe

Contact :

Dexter Mojo

dextermojo.groupe@gmail.com

https://www.facebook.com/dextermojo

Deluxe

promo@chinesemanrecords.com

www.facebook.com/pg/Deluxe.chinesemanrecords/

Les PodCast :

http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/

Les Videos

Dexter
Mojo :

–         
Are you back again https://youtu.be/gwrf0lyC3cc

–         
Safari de mon cœur https://youtu.be/LgqtI43jK_w

–         
Baber Song One & A part of you that cheered me up https://youtu.be/ja4IqR3WhBY

–         
Yes it is (Cover The Beatles) https://youtu.be/jftSARuQ3nI

–         
Dexter Mojo
sur une ile déserte https://youtu.be/TpeIJdRPWlU

–         
Session Acoustique de Dexter Mojo https://youtu.be/4ZK3kc6IPds

–         
Bonus 1 https://youtu.be/8iEy9HqlipU

–         
Bonus 2 (i want your hold hand) https://youtu.be/LkeD7gdTeYg

–         
Bonus 3 (Of Montreal) https://youtu.be/obxnf9__Fl4

      
Les Rubriques

–         
Album de la semaine : Matmatah :
Plates Coutures https://youtu.be/CkSMdSt-4VY

–         
Autoproduction : King https://youtu.be/Et6XFaDI69A

–         
A Venir : Deluxe https://youtu.be/99TWqHpgVac

–         
Les annonces de concert  https://youtu.be/0i81iPmoV10

–           L’Histoire du Rock : Roy Head https://youtu.be/9WHOnwIYMJg

–           Vus
et entendus : Alex Beaupain https://youtu.be/Q-Tkd98v46g

                                         Palatine
https://youtu.be/7PmvDW3lBA4

A l’automne dernier, Matmatah
annonce sa reformation et nous offre en ce mois de Mars 2017 un nouvel album et
une tournée. Le groupe a fortement évolué et c’est album est vraiment à
savourer sans à priori.

Retour en arrière : groupe
folk rock Breton fondé à Brest en 1995. Le duo de départ, Tristan Nihouarn (Stan) et Cédric
Floc’h (Sammy) est rejoint par le bassiste Éric Digaire et le batteur Fañch
pour constituer Matmatah. Leurs influences sont clairement le rock des 70’ mâtiné de musique bretonne.

En 1997, Matmatah sort un
premier single très lié à la
Bretagne : Lambé
An Dro  et rencontre le succès :
(30 000 disques écoulés par le bouche-à-oreille).

En 1998 L’album La Ouache,
se vend à plus de 800 000 exemplaires. Nouveau succès. L’album est
arrivé au bon moment : le rock a une place de choix dans le cœur du public
et une « vague celtique » envahit l’Hexagone. On retrouve sur cet
album des airs traditionnels, bien connus des habitués de fest-noz – 

Le groupe se sépare en 2008,
après avoir sorti 4 albums studio.

Le groupe se reforme donc avec
4 des anciens membres et l’arrivée d’un nouveau guitariste Manu Baroux (Astonvilla,
Axel Bauer) en remplacement de Sammy.
La tournée vient de démarrer avec déjà un passage à l’Olympia vendredi dernier.

Onze nouvelles chansons très
variées dans ce 5e album intitulé Plates
coutures. L’enregistrement est réalisé en Angleterre dans les mythiques
studios Abbey Road à Londres à la fin 2016.

Exit l’attitude
« bretonnante » …résolument rock, l’album présente des textes très
branchés sur les problèmes actuels de société et l’actualité leur donne
raison…

Le single Marée haute a été dévoilé en janvier,
accompagné d’un clip en février. Cette chanson écrite il y a plusieurs mois,
dénonce le détournement d’argent et l’addiction au pouvoir.

Et bien oui ! Matmatah est de retour et selon moi le
pari est plus que réussi.

Avec le brin de nostalgie qui
nous caractérise à l’OQG…oui,  j’ai (nous
avons) beaucoup aimé ce retour.

Gil Tau 

En 4 ans, le
groupe Deluxe a conquis le public. Les six Aixois reviennent pour une
nouvelle tournée très prometteuse !

Deluxe, au départ, c’est
l’histoire de cinq amis d’Aix en Provence qui décident, après le bac, de tout
abandonner pour se consacrer entièrement à la musique. Osé et Difficile …

Un premier maxi sort en 2008
: That’s All Folks. Les apprentis
partent donc sillonner les rues et bars d’Aix-en-Provence et des
Bouches-du-Rhône avec leur petite valise de sons. Rapidement, le quintet reçoit
une première distinction régionale en remportant le concours Class’Eurock, en
région Provence-Alpes-Côte d’Azur avant d’enchainer à l’étranger (Italie,
Allemagne). Et fort de ce début prometteur, c’est un nouveau maxi qui voit le
jour en 2009 : All Over The Country.
Le tout sur le label Aixois Chineseman
records

Les six amis (car Liliboy est arrivée) + Kaya, Kilo, Pépé,
Pietre, Soubri et, ont passé ces derniers mois en studio. Ils reviennent avec
un second album et une nouvelle tournée dont le titre a déjà été dévoilé : « Stache Tour ». On retrouvera leur
énergie débordante dans un spectacle très travaillé : des costumes originaux
tout droit sortis de leur imaginaire déjanté (entre st Pepper et Toreros), des
chorégraphies contagieuses et une mise en scène inédite dans laquelle la Moustache sera plus que
jamais à l’honneur. Cette fameuse Moustache, véritable signe distinctif des
membres du groupe, devenue leur emblème, sera au cœur du prochain spectacle à
travers un montage de lumières crée tout spécialement…

S’inspirant librement des
grands maitres du hip hop, du jazz et du funk, Deluxe crée sa propre recette
musicale, unique en son genre et dans laquelle une seule constante demeure : le
groove !

Gil Tau 

Photos : 
Simon Pégurier

(
Festival Nuits du Sud

– Vence 
Le 27 Juillet 2013)

Vous connaissez Bijou ? Allez !
On re-situe l’histoire : entre 1976 (Giscard est Président !) et 1983
(c’est Mitterrand – les radios « libres » qui démarrent!) Bijou
incarne le rock made in Paris des eighties – Le trio de Juvisy incarne le punk,
mais c’est pourtant Téléphone, Trust, Taxi Girl  et autres Starshooter qui
vendent des disques…

Bijou ce sont des purs :
chant en français et immersion dans le mouvement Punk (grande époque du Gibus),
mais fringués le plus souvent comme des mods –

Hélas leurs albums se
vendent mal et Bijou reste confiné aux rockeurs de Paris – banlieue… une
époque que les moins de 30 ans n’ont certes pas connue mais qu’ils continuent sans
cesse à réinventer pour notre plus grand plaisir.

Le groupe Bijou c’est Vincent
Palmer à la guitare, Philippe Dauga à la basse et Joël Yann, à la batterie.
Fort d’un succès d’estime auprès de la presse, Bijou qui peine pourtant à faire
carrière reste un groupe très moderne qui a laissé une vraie trace.

Bijou participe aux premiers
festivals du mouvement punk, à Mont-de-Marsan en 1976 et1977.

Les titres les plus marquants
de Bijou sont : Danse avec moi, La fille du père noël (de Jacques
Dutronc), OK Carole, Sidonie, et le super efficace : Rock à la radio ! Gainsbourg
écrivit aussi pour Bijou l’excellent Betty Jane Rose (1978)

A l’époque Ils ont fait 5
albums (de 77 à 83)

Dans les années 2000,
Philippe Dauga a reformé le groupe, qui reprend le répertoire et aspire à
retrouver l’esprit de Bijou, le groupe se nomme alors Bijou svp (svp = sans
Vincent Palmer !)

Là ils sortiront 3 albums
après 2000

Gil Tau 

To strut, en anglais, ça
signifie « parader ». Et ce nom va bien au groupe…que ce soit dans leur musique
ou sur scène ils font dans le glam et dans l’excès, surtout leur chanteur
détonnant Luke Spiller.

La couverture de leur album
nommé donc Everybody Wants, avec la
photo de Luke, je me suis posée la question : s’agit-il d’un vrai disque
ou d’une compilation « tribute revival 70’s».
Le chanteur y est pour beaucoup : mélange de Freddy Mercury, David Bowie
et Mick Jagger…

Pourtant il y a deux ans les
4 boys de Derby, pile au centre de l’Angleterre, avaient commis un album très
rock’n’roll, très loin du glam

Une fois écoutés les titres bling-bling
comme Kiss This, Put Your Money On Me ou Dirty Sexy Money, on les a en tête
pour la semaine. La recette est pourtant simple (un riff simple à retenir, une
basse et batterie, des chœurs) mais cela s’avère terriblement efficace !

C’est addictif ! Nous
avons affaire à un généreux cocktail à base de glam-rock britannique 70s et de
brit pop 90s. Si le la voix du chanteur rappelle QUEEN,

on pense aussi aux KINKS
(« She Makes me Fell » emprunte largement à « Waterloo
Sunset »).

C’est tout cela et c’est très
bien, certes ! Mais à un moment donné, C’est tellement bien ficelé,
efficace, surproduit que ça devient légèrement roboratif et l’indigestion se
pointe.

Je me suis posé la
question : ont-ils accouché seuls de
cette musique dopée aux hormones ?

Le chanteur et le guitariste
de STRUTS cosignent tous les morceaux. Mais si

on cherche un peu sur le
livret et on remarque des noms connus, et il y a du monde.

Le duo Hedges et Butler
responsables de morceaux pour BOYZONE.  Wilkinson
aussi, qui a œuvré pour ONE DIRECTION,

Marti Fredericksen qui a
signé souvent pour AEROSMITH, etc.

Et encore, il faut rajouter
deux ou trois autres faiseurs de tubes en grattant un peu plus…

Ne s’agit il pas
seulement d’un bon produit. Extrêmement bien fait ? That is the question.

En tout cas
impossible de ne pas adhérer à cet album…c’est addictif j’vous dit !

Gil Tau

Invité : Alvska

Album
de la semaine : The Struts : Everybody
Wants

Le
Mardi 21 Février 2017

The Struts : Put Your Money On Me

The Struts : Dirty Sexy Money

Syka James : On s’en sort

ALVSKA   Liars

ALVSKA : Ode to chemical nights

The Struts : The Ol’ Switcheroo

French Boutik : Le Mac

Cages the elephant :  Drones In The Valley

ALVSKA :Devil
call

Bijou : Les papillons noirs

ALVSKA :The look (Cover Metronomy)

The Struts : Only
Just a Call Away

Contact :

Alvska :

www.facebook.com/AlvskaMusic

alvskamail@gmail.com

tristan.grossetti@hotmail.fr

 Syka James

https://www.facebook.com/Syka.James11

sykajames.pro@gmail.com

https://soundcloud.com/syka-james

https://sykajames.bandcamp.com/

https://twitter.com/sykajames

 French Boutik

www.facebook.com/frenchboutik

frenchboutik@gmail.com

Les PodCast :

http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/ 

Les Vidéos :

 Alvska

–         
Ode to chemical nights https://youtu.be/Z81_0Yei2f8

–         
Devil call https://youtu.be/I_9pFOpo2uY

–         
The look (Cover  Metronomy) https://youtu.be/p6PIqe0HX-A

–         
Sur
une Ile deserte https://youtu.be/63QVkkwIq14

–         
Session
acoustique d’ ALVSKA https://youtu.be/oLuUVISfJ4g

 Les Rubriques

–         
Album de la semaine : The Struts :
Everybody Wants https://youtu.be/huuh2QWbQlY

–         
Autoproduction : Syka James https://youtu.be/9iQaxruFDzM

–         
A Venir French Boutik https://youtu.be/Q1oPHpIdY_4

–         
Les annonces de concert https://youtu.be/mMf84-mPezA

–           L’Histoire du Rock : Bijou https://youtu.be/45NSWzk9A3M

–           Vus
et entendus

              Astrolab / Maze’s Mood / Merry Mayhem  https://youtu.be/JXKILr871Xo

              The Limiñanas  https://youtu.be/pCedj_ZkunY

              Press Gang Metropol / Team Ghost https://youtu.be/fxIs83UHTGI

Invité :
SoundTraveler

Album
de la semaine : Fishbach : A Ta Merci

Le
Mardi 07 Février 2017

 Fishbach : On me dit tu

Fishbach : Y crois-tu

The Dead Fox on the Road : Shine

SoundTraveler : I will give up

SoundTraveler : Something
Else 

SoundTraveler :  A better
place 

The Landscape Tape : Je wels Spread

Lenny Kravitz : Are You Gonna Go My Way

SoundTraveler :  Queen of the City 

SoundTraveler :  Can’t
Stop (cover red hot chili peppers)

Philippe
Leotard : Chte Play plus

Fishbach : Le meilleur de la fête

Fishbach :  Ma voie lactée

 Contact :

SoundTraveler

Guilleman.jules@gmail.com

soundtraveler06@gmail.com

https://www.instagram.com/soundtraveler06/

https://www.facebook.com/SOUNDTRAVELER-803367516430045

0686621282

 The Landscape tape
thelandscapetape@free.fr

https://soundcloud.com/thelandscapetape

 The Dead Fox On The Road

https://www.facebook.com/thedeadfoxontheroad

http://thedeadfoxontheroad.tumblr.com

http://instagram.com/thedeadfoxontheroad

https://soundcloud.com/the-dead-fox-on-the-road

apasseron@gmail.com

0675043029

Les
PodCast :
http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/  

Les
Videos :

 Soundtraveler

–         
Something Else https://youtu.be/Ij7kSaKkmf8

–         
A better place https://youtu.be/UrQ-Uc7_0rM

–         
Queen of the City https://youtu.be/pxQdIbt94ks

–         
Can’t Stop
(cover Red Hot Chili Peppers) https://youtu.be/wSUshiu0Ovo

–         
Sur une ile déserte
https://youtu.be/gX0u555-xVI

–         
Session de  SoundTraveler https://youtu.be/ed3qSpTJIYs

Les
Rubriques

–         
Album
de la semaine : Fishbach : A Ta
Merci https://youtu.be/8n_sP2Ysv_M

–         
Autoproduction :
The Dead Fox on the Road https://youtu.be/RGHPBsHg60Y

–         
A Venir :  The
Landscape Tape https://youtu.be/Iw2vjYW1WRQ

–         
Les
annonces de concert : https://youtu.be/ER9VMQ5Z_Hk

–         
L’Histoire
du rock : Philippe Léotard https://youtu.be/xHDxNWS8bAI

–         
Vu
et entendus :  

            Benjamin Biolay https://youtu.be/VCgD29FBxJc

           Christophe https://youtu.be/oBhz_vupI5Y

           Cali https://youtu.be/KPkidNInA-0

C’est ce que j’appellerai de
la new-pop ! L’album A ta merci de
Fishbach est un bel exemple de ce que peut faire la nouvelle génération de la
chanson Française.

Flora est Ardennaise et a 25
ans mais la demoiselle évolue dans le monde musical des années 80, entre new
wave et pop française. Avec ses belles mélodies, Fishbach dépoussière le genre,
tout en rendant hommage à ses références (Christophe, Bernard Lavilliers,
Bashung…).

Tout le charme repose sur sa voix
très particulière, profonde mais aussi toute en légèreté et parfois prête à s’envoler
dans les aigus… Sa musique fait donc référence aux eighties, un peu comme si
Desireless chantait avec Depeche Mode.
Elle est l’un des principaux espoirs féminins de la nouvelle vague française, et
tout le monde n’a pas eu la chance de présenter son spectacle en création aux
TransMusicales de Rennes en décembre dernier. Ce fut pourtant son cas !

Alors amplifiant le buzz qui
l’entoure déjà dans le milieu, la jeune femme en a profité pour réussir de belle
manière cet examen de passage.

Elle a le don d’écrire des
paroles plutôt noires sur des rythmes dansants. “Si tu broies du noir, je veux bien me faire broyer, ouais”, lance-t-elle
dans Ma voie lactée. Elle veut de l’ombre
et nous en sert sur fond de claviers.

Cette année 2017 débute sous
de bons auspices pour elle en sortant son premier disque, À ta merci, sur le label Entreprise.

Si vous mettez un peu de
distance avec l’emballement qui entoure cette fille, alors oui, vous serez diablement
séduit, comme moi.

Gil Tau

Devinette

Si je commence par : Gueulard,
Nuitard, Soiffard, Pétard…avez- vous trouvé de qui je parle ?

Eh oui, il y a peu je
redécouvrais Léotard. (Philippe OK ?…
pas François.) Mais quand on parle de l’un on parle forcément de l’autre, tant
ils étaient à la fois soudés et contraires. Adolescents, les frangins Yin et
Yang cherchent leur voie : ce sera l’enseignement et le théâtre pour l’un, le
monastère puis l’ENA pour l’autre. Quand François s’engage en politique…
Philippe, lui, se partage alors entre l’enseignement des lettres et le théâtre.
Il créé avec Ariane Mnouchkine le Théâtre du soleil qui deviendra célèbre.

On se souvient bien sûr de Léo
l’acteur aux 60 films et nombreuses pièces de théâtre et les prix qui
l’honorent. On se souvient de son visage circonflexe, ses joues clownesques et sa
voix cassée par la vie, mais beaucoup ignorent totalement son œuvre poétique et
musicale déjà peu connue et tombée dans l’oubli total aujourd’hui…

Philippe Léotard a mené une
vie passionnée et sans limite, marquée par la drogue et l’alcoolisme. Entre 1990
et sa mort en 2001, dans cette dernière phase de sa vie, il a produit 4 albums
exceptionnels  où il chante ses compos
(paroles et musique) ou bien chante l’autre Leo…Ferré

Par exemple en 1990 – À l’amour comme à la guerre et en 1994 –
Philippe Léotard chante Ferré

Ce 1er album de 1990 est le
plus réussi, le plus touchant, peut-être le plus travaillé. L’association du
jazz à une poésie crue et ciselée, parlée souvent, avec une diction impeccable,
capte l’attention dès les premières notes, les 1ers mots.

En 1993 lorsque Balladur donne
à François Léotard le ministère de la Défense, Philippe, lui, claironne qu’il est le
“ministre de la défonce”. Alors
informé que la police va perquisitionner chez son frère, François Léotard
décide d’intervenir pour lui éviter la prison. Il le fait hospitaliser mais la
désintoxication échoue.
Après deux comas éthyliques et plusieurs overdoses, Philippe accélère le
processus d’autodestruction d’une manière un peu gainsbourienne.

François qui après quelques
« affaires et condamnations » comprend s’être fourvoyé en politique,
se consacre alors à la littérature. Il rend un bel hommage à ce frère si
différent : “Il a fait vraiment ce
qu’il a voulu, créé plus que je n’ai créé. Son bilan est supérieur au
mien”.

Si vous devez ne posséder qu’un
disque de Philippe Léotard, prenez donc cet album magnifique qui vous prendra
aux tripes – À l’amour comme à la guerre
1990 –

Gil Tau 

Au mois de décembre j’ai vu
un excellent film Britannique, sorti il a environ cinq ans. We want sex equality – Il y avait dans la B
O des titres de cette époque (1968), dont un titre des Small
Faces, que j’avais adoré à l’époque.

Résumé de l’histoire : Small
Faces est un groupe de rock britannique des 60’. Mené par Steve Marriott et
Ronnie Lane, ils étaient les parfaits représentants du mouvement Mods tout comme
les Who et
les Kinks
par exemple.

En 1965 donc, ils recrutent
leur ami Kenny Jones et un organiste Jim Winston et
forment les Small Faces. Ils débutent dans les bars locaux et commencent à se
faire un nom dans le milieu, et se font alors remarquer par Decca, qui les
signe.

Le groupe choisit son nom, Small Faces, en raison de la petite taille des 4
musiciens. Leur musique s’inspire du répertoire Rythm ‘N’ Blues Américain.

Leur premier single en 1965,
“Whatcha Gonna Do About It”,
rentre dans le Top 15 des singles au Royaume Uni ! Pour ce titre Marriott
et Lane, empruntent le riff de guitare de “Everybody Needs Somebody to Love” de Solomon Burke. Les
paroles ont été écrites par Ian Samwell du groupe The Shadows.

“All or Nothing”, leur cinquième single, atteint le sommet des
charts au Royaume Uni en 1966-67.  Ils
partent alors en tournée en Amérique avec The Lovin ‘Spoonful et The Mamas
& the Papas

En 1968, les Small Faces sortiront
un album très important avec “Ogden’s
Nut Gone Flake”, Cet opéra rock est considéré comme un classique. Il
restera numéro 1 pendant six semaines en U K mais le groupe est alors confronté
au fait que  ce chef-d’œuvre studio était
pratiquement impossible de recréer sur scène.

Finalement, en 1969, Steve
Marriott quitte Small Faces et part fonder Humble
Pie avec Peter Frampton, Les
membres restants du groupe, Lane, Jones et McLaglan s’associeront avec les
ex-musiciens du Jeff Beck Group, pour
former Faces avec certains inconnus Rod Stewart et Ron Wood…

A suivre…

Gil Tau

Hanni El Khatib est de père palestinien et de
mère Philippine, mais est né en 1981 à San Francisco, où il a grandi… A 19 ans,
il enregistre deux E P

Son style musical est carrément
garage rock – duo batterie guitare. (ça
rappelle un certain autre groupe…) le duo minimaliste est ce qu’il avait trouvé
de mieux comme formation…dit il !

Dès son premier album, Will the
Guns Come Out, 2012. C’était
« brut de décoffrage », c’est ce qui faisait tout son charme et
j’avais adoré.

En cette année 2012 on le
voit pas mal à Paris, les Transmusicales de Rennes et aux Eurockéennes de
Belfort.

Pour son second album : Head in the Dirt il rencontre Dan
Auerbach (guitariste et chanteur des Black Keys , ils s’entendent bien et c’est
Dan qui produit cet  album à Nashville. L’influence
de Black Keys est manifeste, avec un son rock teinté de blues avec des riffs
cinglants comme je les aime

En 2015 Pour son 3eme album
“Moonlight” il semble avoir fait une synthèse entre la brutalité du
premier album et la maturité du second. Surtout, H E K essaie de nouvelles
choses – ajoute des claviers et de la basse notamment – et dévoile ainsi une
facette plutôt convaincante.

En ce début d’année son
quatrième opus Savage Time (sortie le17/01/2017)
résulte de tout ce que le rockeur sait faire : Les sons punk, bruts et
lourds sont là, le blues et un peu de pop aussi. Sur certains morceaux, on
entend même des violons, de l’orgue et se laisse même aller à un soupçon
d’electro, mais il n’oublie pas de faire hurler sa guitare comme jamais. Après
la sortie de cinq EP en 2016, ce nouveau disque généreux compte 19 titres.

Hanni nous ballade dans son
univers, et on ne veut plus en sortir… Un sacré cadeau où vraiment, rien n’est
à jeter !

Aucune restriction donc, achetez
ce dernier opus !

Gil Tau

Invité : Sheeps

Album de la semaine : Hanni El Khatib : Savage Times

Le Mardi 17 Janvier  2017

Hanni El Khatib : So Dusty

Hanni El Khatib : Till Your Rose Come Home

Stereogramm : She says

Sheeps : Bullets and Burgers

Sheeps : Reset

Hanni El Khatib : Savage Times

Ninety’s Story : the Tide

Ezra Furman : My Zero

Sheeps: Schiny rose

Sheeps: Empty war

Sheeps  Love will tear us apart (Joy division cover)

Small Faces  : What’cha Gonna Do About It  

Hanni  El Khatib : Gun Clap Hero

Contact :

Sheeps

sheepsshepherd@gmail.com

https://www.facebook.com/sheepstunes

Ninety’ Story

ninetysstory@gmail.com

www.facebook.com/NinetysStory

http://soundcloud.com/ninetystoriescompany

Stereogramm

manager@stereogramm.com

com@stereogramm.com

contact@stereogramm.com

http://www.soundcloud.com/stereogramm

https://twitter.com/stereogrammband

www.soundcloud.com/stereogramm

https://www.facebook.com/stereogramm.band

Les PodCast :
http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/

Les Videos :

Sheeps :

–Reset https://youtu.be/f_3wrMAtty4

–Schiny rose https://youtu.be/KyioOWp6Tjk

–Empty war https://youtu.be/nGWAiUNZaow

–Love will tear us apart (Joy
division cover) https://youtu.be/jYBgYSgnQLc

–sur une ile
deserte https://youtu.be/CcRpEr4HEkk

–Session de Sheeps https://youtu.be/bK3278P9hes

Les Rubriques

– Album de la semaine : Hanni El Khatib : Savage Times https://youtu.be/ZZnQ2pGRbuI

-Autoproduction : Strereogramm https://youtu.be/mTZE2EaayRY

-A Venir :  Ninety’s Story https://youtu.be/b812UJ_QgnM

-Les annonces de concert https://youtu.be/-17Ki9Reu68

-Vu et entendus :  The Skalipsouls https://youtu.be/seux3NbcZr0

– L’Histoire du rock Small Faces https://youtu.be/-8ygaggB13E

Alison Mosshart et Jamie
Hince étaient enfin de retour en 2016 avec Ash & Ice, successeur
de Blood Pressures, sorti en 2011.

 Après une pause de cinq ans
due notamment à une blessure grave à la main, de Jamie Hince, et qui l’empêchait
de jouer de la guitare ; le fameux duo anglais revenait avec son cinquième
album. (13 titres, rien que ça)

 Moins sauvage que leurs deux
premiers opus, Ash & Ice reste pourtant bien ancré dans leur rock des
débuts. The Kills restent fidèles au son qu’ils peaufinent depuis quinze ans.

 Rares sont les disques qui
présentent une collection de morceaux aussi accrocheurs, même si le duo calme
le jeu sur le dernier tiers de l’album. Plus lente, plus légère, et moins à mon
goût, cette partie contient néanmoins de beaux  instants et ne dénature pas ce disque qui
constitue l’une des grandes réussites de l’année.

 Jamie Hince et Alisson Mosshart
nous ont offert ici un disque très accessible grâce au chant magnifique d’Alisson
empreint d’une forme de douceur (eh oui, j’adore) contrastant avec les riffs
tranchants de l’instrumentation rock de Jamie. Les parties  guitare  très
saturées sont posées sur une  rythmique martiale d’une basse synthétique
avec des beats électroniques. Voilà du blues rock sous toutes ses formes.

 Moins sauvage, mais toujours
aussi inspiré, The Kills persiste et signe en 2016 avec cet excellent album qui
trouve parfaitement sa place dans leur impeccable discographie. Une fois encore
l’alchimie à fonctionné à merveille et Jamie Hince and Alisson Mosshart vont
encore, n’en doutons pas, faire encore un bon bout de chemin ensemble.

Gil Tau 

Invité : The Skalipsouls

Album de la semaine : Andrea Schroeder : Void

Le Mardi 10 Janvier 2017

 Andrea Schroeder : Burden

Andrea Schroeder : Kingdom

Hubert 06 &
Little Victor : Dance motherfucker dance

The Skalipsouls : Ode to Compay

The Skalipsouls : i’d like to
know,

The Skalipsouls : runaway

Andrea Schroeder : Creatures

Monkey Men : the Tide

A . Barry and the cimarons : morning sun

The Skalipsouls :  mad with love

The Skalipsouls :   madness
(prince Buster tribute)

Small Faces  : All or Nothing

Andrea Schroeder : Drive Me Home

Contact :

The Skalipsouls :

www.facebook.com/skalipsouls

kingselewa@gmail.com

Monkey Men
monkeymen06@yahoo.fr
www.monkeymen.info

Les PodCast :
http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/

Les Videos :

The Skalipsouls :

– I’d like to know
https://youtu.be/yBrsGW5-xng

–         Runaway https://youtu.be/57H_mLxDWqE

–Mad with love https://youtu.be/jH4_xBAiY1A

–Madness (PrinceBuster tribute) https://youtu.be/HFqpZBUHa8c

-Sur une Ile deserte https://youtu.be/CP108qhXrsw

– Session de The Skalipsouls https://youtu.be/tJ822xC14vw

Les Rubriques

– Album de la semaine : Andrea Schroeder : Voïd https://youtu.be/gI5nEKxxKdo

-Autoproduction :Hubert 06 (The Hud) &  Little Victor https://youtu.be/FXTQOw3sS18

-A Venir Monkey Men https://youtu.be/X_obBSuJym4

-Les annonces de concert https://youtu.be/SpATamtr8oU

L’Oreille Qui Gratte # 703

Mardi 03 Janvier 2016

1.
The Kills :  Bitter Fruit – Ash
and Ice

2. David
Bowie : Lazarus – Blackstar

3. Christophe : Drone  – Les vestiges du Chaos

4.
PJ Harvey : The Ministry Of Defence – The Hope Six Demolition Project

5.
Pixies : Head Carrier – Head carrier

6.
Radiohead : Burn The Witch – A Moon Shaped Pool

7. Parquets Courts : Two Dead Cops – Human Performance 

8. The
Dandy Warhols : You Are Killing Me – Distortland

9. The
Liminanas : Prisunic – Malamore

10.  Grand Blanc : Samedi la nuit. – Mémoires
vives

11.  Suuns : UN-NO – Hold/Still

12.
Arkells : A Little Rain (A Song For Pete) – Morning report

Nécro : Viola Beach : Get to Dancing

Artiste PACA : Kahom : Pour Ceux
Qui

Contact
:
Kahom

kahom06@gmail.com
https://twitter.com/kahom_music
https://fr-fr.facebook.com/kahom.project
https://soundcloud.com/kahom-music/
https://myspace.com/kahom
https://www.youtube.com/user/kahom06

Les PodCast :
http://agoracotedazur.fr/category/loreille-qui-gratte/

La Liste
de
Simon Pégurier

:  https://tmblr.co/ZFA7bx2GRLTdE
La Liste de
Benoît Belasco

:  https://tmblr.co/ZFA7bx2GOx4qm
La Liste de
Gil Tau

: https://tmblr.co/ZFA7bx2GRLC2d

Les Videos:

1r The
Kills : Ash And Ice https://youtu.be/fJK0v-iC9Pc

2e
David  Bowie 3e Christophe  https://youtu.be/UA7T22L1Hn4

4e PJ
Harvey 5e Pixies https://youtu.be/Ga-q9jIOm3w

6e
Radiohead : A Moon Shaped Pool https://youtu.be/PDtOW-hD2lY

7e
Parquets Courts 8e The Dandy Warhols https://youtu.be/77vusoiom0A

9e The
Liminanas 10e Grand Blanc https://youtu.be/9MDgTsom7-A

11e
Suuns 12e Arkells https://youtu.be/pLxnlB0yrzM

Le Best Of 2016 de L’équipe de L’Oreille Qui Gratte : https://youtu.be/9yIDFZrYiW0

Hommage à Viola Beach https://youtu.be/kBrdJKYU_OQ

Artiste PACA : Kahom https://youtu.be/ZEg_wjPRupA

Les annonces de concert : https://youtu.be/zhd8TtO9I5g

1.      The Kills : Ash and Ice        

2.      David Bowie :
Blackstar

3.     
Christophe :
Les vestiges du Chaos

4.      PJ Harvey  : The Hope Six Demolition Project

5.      Pixies :
Head Carrier

6.      Radiohead : A Moon Shaped Pool

7.      Parquets Courts  : Human Performance

8.      The
Dandy Warhols : Distorland

9.      The
Limiñasnas : Malamore

10.  Grand Blanc  : Mémoires vives

La Liste
de 
Simon Pégurier

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La Liste de 
Benoît Belasco

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La Liste de 
Gil Tau

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